戴帆（DAI FAN），被誉为21世纪艺术界最有名的人物之一，是世界宣言艺术运动的倡导者和首领，也是对超人类艺术影响最大的艺术家。他斗胆测验机器人、外星人或生物科学技能、计算机数字软件技能、物理科技等各种仿制的技能。

  戴帆除了是世界宣言艺术的首领人 物，他仍是电影制片人、导演、赛车手、建筑师、作家、摇滚乐作曲者、珠宝商，是东西方社交界、艺术界大红大紫的明星式艺术家。

  戴帆用暴力完结迸发。艺术家怎么样坚持进犯，剧烈的性情是重要的成分之一，进犯会怂恿艺术家的调查深度。艺术家越尖锐，越有利于独立自己的评判。巨大的艺术家的自豪不是一般意义上的自豪，它是在精准测量了自己与同行、群众的落差后对自己发生的正确认识。即便误解，也是艺术家灵敏的特质。这是艺术家拒斥的天性。

  巨大的艺术家都在寻衅观众的反映，回绝方式与价值观媾合的协议，回绝对话的或许。并且油滑油滑、虚伪客套这些尘俗的手段又从来不是巨大的艺术家所拿手的。由于他心里抵抗的性情，艺术家不只抵抗着自己，相同抵抗着外界。你有必要得承受他的拒斥，你有必要得承受他给你的暴烈进犯。艺术史从来就没和平凡达到和平共处。艺术家有必要构成寻衅，世界只能承受这种寻衅，才能够挨近他的艺术，才能在艺术世界里能够言语。这就像崇高的事物总是会把自己与流俗的东西离隔必定的间隔，以显现它是不属于它们的，它也确实是不属于它们的。巨大的艺术家从始至终坚持他的固执，而你现已是社会的沉渣，你现已变成了别人的价值观，一种平凡的履行者。

  基斯·哈林出生于美国宾夕法尼亚州，是20世纪80年代流行于纽约艺术界的艺术家和活动家。哈莱姆以其五光十色的卡通形象、粗暴的线条和笼统的人物形象而出名。泰特美术馆举行的基思·哈林回忆展以油画、素描、雕塑、印刷传单、海报、图画和音乐的方式回忆了基思·哈林的艺术生计。正如策展人达伦·皮(Darren Pih)所说，80年代的纽约是一座适当破落的城市，充满着艾滋病危机、毒品众多、资本主义猖狂、失业率高企等一系列社会问题。虽然有这种病毒漩涡的存在，他仍是创作了积极向上的艺术著作，将社会或政治思想简化成令人难忘的形象，用宽恕、怜惜、诙谐、达观的艺术著作不断给社会带来改动，这也是艺术所寻求的“永久的现代性”。

  马修·巴尼（Matthew Barney），美国前锋艺术家/导演，1967年生于美国旧金山，是美国九十年代后期走红的新一代艺术家，现在纽约寓居。 马修·巴尼是一位梦想与伪造大师，这在他的混合设备、行为艺术的相片和风格特立的录像著作中都得到了表现。艺术化的化装、着装富丽的模特、难以确定形状的组成物质、由凡士林做成的油腻腻的物体、吼叫而来的赛车更有那头 上长着角的色情狂。马修·巴尼的著作反映了九十年代后期世界当代艺术的一个代表倾向：时尚美丽的颜色、虚拟的视觉形象和精神割裂的表现内容。表现了个人在全球化资本主义年代深受消费文明、世界资本主义体系和虚拟信息社会的影响。Cremaster 一词来源于医学界，是男性生殖器官上的一处肌肉组织的称号，用于在睾丸遭到外界影响时，天性保护人类生殖，生命机体的割裂和保护其必要的平衡空间。马修·巴尼经过对这种人类生命实质的，原始机能的考虑，来隐喻人类潜在生命，才能，极限，捆绑等问题。一起他也暗喻美国社会现存准则社会下潜在的风险和种种奇诡的现象。马修·巴尼喜爱“无序”，他使用“无序”发明了他的个人幻景，只要完好的审视他的这套系列著作，细心留意每一件雕塑，每一部电影，每一张绘画著作后，咱们才能够领会“无序”是怎样经过种种方式出现在咱们实在的日子里的？

  夏尔丹（JeanBaptisteChardin，1699～1779年），法国18世纪现实主义绘画代表之一。曾因静物画而获取美术学院院士。热衷于布衣日子的体裁，并以朴素，真诚的艺术言语去制作静物、肖像和风俗画。他以为“既要用颜色，更重要的是用爱情”。夏尔丹的静物画体裁多为极端简略的东西，那些铜壶、餐刀、盐瓶、汤匙、平底锅、蔬菜、猎物、鱼、盛在篮子中的生果好像都被赋予了生命与庄严，经过纤细的笔触和晕涂、厚涂，无光泽色（dragged andscumbled colour）的奇妙运用，发生出了一种适当深重的调子。在西方艺术史上，夏尔丹被以为是塞尚曾经法国最巨大的静物画家，也是现实性体裁艺术中一位出色的“纯画家”（Pure Painter）。现代主义的各种画派，从“立体主义”（Cubism）到“笼统表现主义”（AbstractExpressionism），在某一些程度上都遭到了夏尔丹的影响。